《功夫》影片的启示意义更令人感动和震彻

周星驰无疑是一位最擅长用废话来表达自己丰富有趣的内心世界的导演。 他的作品总让人在笑声中体验人生的哲理、人生的真谛。 周星驰的电影就像一瓶刚出炉的顶级波尔多葡萄酒，需要经过多年的除尘才能拿出来细细品味。

今天，我怀着知己的灵感，想用自己微薄的影视知识，从视听语言的角度来分析一下这部电影。

场景分析：影片开场采用了黄英华《我不会下地狱》的音乐旋律，而与旋律相辅相成的就是斧头帮的舞蹈。 舞会刚开始时，只有一个大哥和两个弟弟。 接下来，场景转为媒体报道车内有人被斧头砍死。 警方封锁了记者的摄像头，表明警方无意追查真凶。

于是，斧头帮越发嚣张，舞者增加到六人，餐馆、赌场、歌舞厅纷纷开业。 斧头帮二老大负责看热闹，老爷则在暗处收钱记账。 跳舞的人变成了几十个、几百个、无数……但整个镜头周星驰只用了一分多钟。 在这一分多钟的镜头里，影片的风格、基调、社会背景，以及阿星的作恶动机都一一交代清楚。

然后一个38秒的镜头展现了猪笼寨城市的城市生活长镜头。 从跟着包租婆下楼走下走廊和剧中的人物，被带走了五五个人，然后包租婆演员就位，独自面对大家展现自己的实力，镜头不断移动，改变着现场，引出了三位高手； 水平移动过来，利用前面的酱料与租船人创造深度。

这个长镜头从高到低，然后一口气跟随人物，给观众连贯流畅的观看体验。 二是用关系来拍摄。 鳄鱼帮老大欺负警探后，镜头随着老大向前移动，预示着前方肯定有事情发生。

近摄和下移，镜头非常灵活。 全动态镜头的推拉，描述了斧头帮中人数众多的情况。 镜头移过来，引入配角演员。 这些镜头的运用，不仅可以轻松说明环境和背景的布局，勾勒出人物之间的位置关系，还可以构建深度关系。 比如陈哥拿着斧头过来营造深度：鳄鱼帮老大陈哥和斧头帮的手下，画面瞬间就有了深度感。 同样，在包商出现的场景中，前面包商喝酒的场景和后面鬼揉面的背景也形成了深刻的格局。

蒙太奇手法的运用：开头斧头帮老大跳舞和斧头帮杀人放火两个场景交织在一起，同时表演。 用凝练的叙事和镜头语言阐释了斧头帮的犯罪积累。 同时，跳舞的人越来越多，也暗示着斧头帮的势力正在逐渐壮大。 这套平行蒙太奇的叙事手法，让观众在获得荒诞欢乐感的同时，也深深感受到邪恶势力的恐怖、疯狂和极端。

电影中隐喻蒙太奇的运用也非常出色。 电影一开始，一只蝴蝶带出了“功夫”两个字，首先暗示了主线人物从蛹到蝴蝶的转变情节； 其次天龙八部发布网，也是用以小见大的方式，用“功夫”两个字。 雄伟的音乐将观众带入一个充满神秘的世界。

剧情后期，破茧重生的一幕，隐喻着大佬阿星起死回生、弃恶从善。 还有一个场景是，邢先生抢劫了哑女，并用刀威胁她。 这个姿势和背景墙上挂的电影海报一模一样。 一是交代了电影的背景，二是预示了邢先生和哑女的美好结局。

此外，不得不提的是，片中还有很多对经典电影和经典人物的致敬，包括台词、动作、场景搭建等，这充分说明了周星驰导演深厚的电影知识储备和综合学习实践能力。 这些致敬镜头不仅契合了电影的故事情节，也调动了观众独特的感受和记忆。

致敬一：拯救火神的场景天龙八部私服发布网，周星驰想象着门打开时鲜血如潮水般涌出的场景，出自库布里克的代表作《闪灵》。 周星驰此刻的借鉴不仅仅是“恶搞”，致敬的情节能够契合自己电影的氛​​围，这就更难能可贵了。

贡品二：火云邪神上台，带领斧头帮围攻猪笼寨城时，所有人都堵住了一个房间的门。 当所有人都以为周星驰要出来的时候，在紧张的气氛中，周星驰从另一个房间走了出来。 离开这个房间。

这段致敬来自《沉默的羔羊》。 此时此刻的提法是利用了观众的情绪变化，从紧张到期待，再到长长的舒一口气。 这种借用经典段落为我所用而创作的喜剧，不可谓不有技巧。

致敬三：电影打斗场面的动作设计是对李小龙干净果断的致敬； 最后打斗场面中星爷的白衣黑裤是向李小龙致敬； 包租婆威胁陈哥的手势和手势，是对李小龙电影《猛龙过江》的致敬； 片尾孩子流着鼻涕舔着棒棒糖的形象，是对李小龙儿时外貌的致敬。

从《功夫》的结局来看，我们认为这一切只是一个小男孩的幻想，所以影片中的超现实动作也有合理的解释。 在一个理想的国家里功夫中斧头帮老大叫什么，任何事物都可以存在。 周星驰正在用电影来诠释自己的人生。 他一生都在拍电影，在他理想的国度里，他可以为所欲为，随心所欲，无所畏惧地成长。

如果仅仅以机械的影视语言和手法来分析这部影片，未免有些乏味和乏味，但影片所蕴含的启蒙意义则更加感人、震撼。